陽江信息港展覽是開花，作品是果實?！摆w紅塵｜生命線”素畫十年展5月1日在香港當代美術館(廣佛館)舉行。來自北京、大連、香港、深圳、廣州和茂名等地的藝術評論家、收藏家和藝術家的朋友參加了開幕式。藝術家趙紅塵在開幕致辭中說：屈指算來，我至今舉辦了廿一次個人藝術展，清楚記得我至少十次說過同一句話“我再無話可說，我想說的話都在我的作品里，我不想說的話也在我的作品里。”
“生命線”展覽以四季循環形態展現：代表春的第一方陣“青春的春”由一件25幅素畫與25面鏡子復式構成的《集體無意識·青春的虛相》繪畫裝置作品、1幅《青春的青，青春的春》牛皮紙立軸及6幅“青春的春”系列紙本素畫作品組成；代表夏的第二方陣“青春的青”由九十度對角6幅極簡與極繁的“青春的青”系列及1幅次方水墨《雙重青春》同構，彰顯與美同步的曲線與力度；代表秋的第三方陣“思想的思”則由10幅不同時期的素畫與1幅雙屏油彩《兩個稻草人》分6組組成，因沉重而沉默，造型趨向線條的極繁，意味著生命線由此進入秋天；代表冬的方陣特別搭造了一間名為“詩士”的房子，房子正中安置了一件巨型十字架，十字架頂端是一幅關于圣女《倒立》素畫與一個《倒立》視頻，十字架左端是已故詩人海子的一幅素畫《詩歌烈士：海子》，十字架右端是已故詩昌耀的一幅素畫《斯人昌耀》——這是一個關于命運啟示錄的視頻，在短短的兩分鐘內，藝術家試圖傳遞出個體的掙扎與命運的博弈……
藝術家在“生命線”展覽中以四季循環對應人的情感形態展出了一件復合繪畫裝置與35件全部由線條組成的素畫(32件)、油彩(1件)、次方水墨(1件)及雕塑(1件)，其中的極簡與極繁相互平衡，邀請觀眾尋找與自身對應的季節，創建各自的抒情或搖滾，回應作品背后情感的磁場。
“素畫”是趙紅塵2010年獨創的一個全新畫種，旨在倡導一種清除了當代藝術不良雜質的綠色創作，回到繪畫的原初。“素畫”以中性筆+無酸紙在線性的循環中直接突出繪畫的速度、力度與深度，在人與物的線性纏繞中產生化學作用。“素畫”脫胎于“素描”并上升為獨立而完整的畫品，與“素菜”、“素歌”、“素人”的“素”意向相通，其核心語是簡單與完備，一種簡單得近似木刻的靈動藝術。
據悉，本次展覽持續展出至2021年9月18日。(梁天宇)
